Korejski tradicionalni ples ima bogato zgodovino kulture in pripovedovanja zgodb, ki se še danes nadaljuje v mnogih delih države. Od starodavnih ljudskih plesov do sodobnih plesnih stilov Korejci že dolgo praznujejo ples kot del svoje kulturne dediščine.
Zgodovina korejskega tradicionalnega plesa
Najzgodnejša uporaba plesa v Koreji se je začela pred približno pet tisoč leti s šamanističnimi rituali. Šamanizem vključuje verovanja in prakse domorodnih ljudstev v Koreji, verski pogledi in plesni stili pa so bili v teh zgodnjih letih edinstveni za vsako vas. Običajno je imela vsaka regija svoje lokalne bogove in šamani so delali kot del pogrebnih storitev, da bi vodili duhove v nebesa. Plesi, kot je Tang'ol z juga, so bili koreografirani s ciljem zabavati boga ali boginjo.
Ko so nastala kasnejša korejska kraljestva, so korejski ples močno podpirali in zelo cenili kraljevi dvor, korejska kraljeva družina in izobraževalne ustanove. Običajno je vlada imela celo uradno delitev plesa. Mnogi plesi so postali zelo priljubljeni pred več kot 1000 leti. Sem spadajo:
- ples duhov
- Ples navijačev
- Meniški ples
- Zabavni ples
Mnogi, na primer ples s pahljačami, izvirajo iz prvotnih šamanskih plesov. Danes druge korejske tradicionalne plesne koreografije še vedno izvajajo kmetje in ljudske plesne skupine. Rekviziti se pogosto uporabljajo za poudarjanje lepote in dramatike korejskega plesa, na odru pa je mogoče videti vse od klobukov do mečev.
Gibanje pripovedovanja zgodb
Večina korejskih plesov, ki veljajo za tradicionalne, vključuje nekakšno zgodbo, ki predstavlja korejsko življenje. Na primer, v plesu duhov se plesalka ponovno združi s pokojnim zakoncem, nato pa ob drugem slovesu doživi žalost in izgubo. V nasprotju s tem ima Great Drum Dance boben, ki je večji od običajnega in je pogosto večji od plesalca. Boben predstavlja skušnjavo čiste verske osebe, kot je korejski menih, in sčasoma se prepusti želji po bobnarskem utripu.
Ko je Japonska vladala Koreji od leta 1910 do 1945, so bili mnogi od teh slavnih plesov izrinjeni iz družbe in pozabljeni. Večina plesnih akademij je bila zaprtih, lokalne plesne tradicije pa so se zamajale. Ko je bila Koreja osvobojena od Japonske, je majhna skupina plesalcev na novo izumila tradicionalno koreografijo, ki je temeljila na tem, kar se je spominjalo. Sprva so bili ti plesi ohranjeni na skrivaj, sčasoma pa je ples zaživel v sodobni korejski kulturi. Vidik pripovedovanja zgodb je ostal močnejši kot kdaj koli prej in vrhunski plesalci v Koreji so zdaj dolžni poučevati tradicionalne plese mlajše učence.
Plesi pripovedovanja zgodb, ki trajajo danes, vključujejo:
- ples plahutajočih metuljevih kril
- Ples Phoenix
- Ples pomladnega slavčka
- Ples, ki prikazuje lepe ženske, ki nabirajo potonike
- Ples z meči
- Dišava plešoče gore
- Ples z bobni
- Levji ples
- Ples na zabavi na čolnu
- ples z žogo
- Zapleši, da si zaželiš velik mir
- Zmagovalni ples
- Dekliški krožni ples
- Kmečki ples
- Ples osmih nevrednih menihov
- Ples stark
Nove tradicije
Poleg svojih starodavnih plesnih oblik, ki so bile poustvarjene in ohranjene, Korejci uživajo tudi v običajnih oblikah plesa. To še posebej velja za sodobni ples, ki je v Koreji doživel velik uspeh. Sedanja generacija študentov plesa pogosto študira sodobni ples poleg baleta in ljudskih plesov, gib pa je utemeljil Sin Cha Hong - ugledni koreograf iz Južne Koreje. Priznana kot najboljša plesna izvajalka v državi, je ustanovila plesno skupino v New Yorku, preden se je vrnila v Južno Korejo, da bi vzgojila mlade plesalce iz svoje domovine.
Korejski plesalci danes študirajo tradicionalni ples v lokalnih studiih, učijo pa se tudi od svojih starejših sorodnikov in prijateljev. Ker se mnogi plesi "prenašajo", se jih šolarji pogosto učijo med pripravami na počitnice in festivale, medtem ko so bolj formalne plesne oblike, kot sta sodobni ples in balet, rezervirane za zasebni študij.
Čeprav v Koreji obstaja in uspeva veliko novih plesnih oblik, se mnogi še vedno spominjajo tradicionalnih plesov in jih slavijo ter so pomemben del azijske plesne kulture in zgodovine.
