Slišite ritem glasnega klikanja s prsti, ko se pojavijo igralci, ki mu sledijo hitri, predrzni medmeti pihal in trobil. Vsak udarec, zamah z zapestjem in drzen korak je izjava pogumnosti, arogance, grožnje in konflikta. Dobrodošli v West Side Story, kjer gibanje pripoveduje zgodbo.
Ples poganja pripoved
Koreograf-režiser se je pojavil kot ameriška gledališka specialiteta v delu Jeroma Robbinsa, njegovega varovanca Boba Fosseja in drugih plesalcev-dramatikov, ki so razumeli močan vpliv plesa na občinstvo. V West Side Story je Robbins prekinil tradicijo glasbenega gledališča, da bi prikazal neglamurozni svet urbanih tolp z vso težo klasičnih pripovedi o privilegiranem razredu. Shakespearov Romeo in Julija sta navdih za tragedijo Tony in Maria. Vendar pa je Robbins vzel preprosta pravila plesa v kostumih in boja z meči ter ju preoblikoval v veličasten metež jazzovskih, baletnih eksplozij plesa, da bi pritegnil pozornost, zbudil tesnobo in zlomil srca. Dvignjena rama, iztegnjena roka ali teptanje z nogo telegrafirajo namero in dejanje ter katero koli besedilo ali vrstico v West Side Story. Koreografija je ključni razlog, da briljanten odmik od običajnih broadwayskih muzikalov vztraja in se pojavlja povsod od srednješolskih odrov do bliskovitih mob na Times Squareu.
Slog je enak vsebini
Robbinsovo bistro opazovanje in njegovo mojstrstvo baleta sta oblikovala slog vsakega skoka in kretnje v Zgodbi z zahodne strani. Ulične tolpe in boj proti tolpam – zelo prisotna realnost v New Yorku v času, ko so si zamislili ustvarjalci oddaje – so bili grobi, sugestivni, surovi, nasilni in so imeli značilno bahatost. Obubožani brezpravni "domačini" in še bolj nadobudni nedavni priseljenci so se identificirali s kulturo, ki je zavračala bolj gentrificirane ekonomske razrede, ki so jih zavračali. Vsaka posamezna poteza v West Side Story je odražala to resničnost.
Balet je dal koreografiji milino; jazz in genij sta mu dala osebnost. Robbins je uporabil velike gibe celega telesa, hitre in nenadne geste, dolge skoke, ki so eksplodirali z razpokanega asf alta, poudarek na nizkih tonih glasbe, da bi prikazal mlado, agresivno, nestanovitno moško energijo v Jets in Sharks. Oblikoval je ženski lik z bolj vijugastim in sugestivnim delovanjem: vihrajoča krila, flamenko topotanje z nogami, baletni koraki za izražanje romantike ter odprte roke in prsi za razkrivanje srca. Slog West Side Story temelji na ognjeviti dinamiki, bojevitem stakatu, sinkopiranju, pretiranih podaljških – zlasti visoko dvigovanje nog – in liričnih potezah ljubimcev in žalujočih. Robbinsu je tako sijajno uspelo združiti balet in jazz, da so njegovi Simfonični plesi, prirejeni za Newyorški mestni balet skoraj dobesedno iz koreografije WSS, stalnica repertoarja te družbe.
Sprehod v značaj
Opazite, kako pogosto liki v oddaji začnejo hoditi. Ti sprehodi – pohajkovanje, bahanje, prikrito – vzpostavijo razpoloženje in sceno ter se hitro spremenijo v koreografijo, ki poganja pripoved. Robbins je bil natančen in naporen vodja nalog. Svoje plesalce, vse visoko usposobljene profesionalce klasičnih umetnosti, je spodbujal, naj se sprehodijo ali stopijo po odru kot močni mladiči in se vključijo v ples. Neskončno je vadil in pregledoval vsak ples, pri čemer je tako močno presegel proračun, ko je bila predstava na Broadwayu posneta v nagrajeni film, da so ga iz filma odpustili. (Razkrivajoča anekdota se nanaša na to, kako so plesalci z žulji in modricami zažgali svoje ščitnike za kolena pred Robbinsovo pisarno, potem ko je končno odobril, da je Cool posnel za film.)
Posameznik zapleše pogovorno okno in nastopa vstran, da pripoveduje zgodbo. Ko se Mambo v telovadnici zasuka v Cha-Cha, usodna plesna sekvenca preplete usodi Tonyja in Marie mnogo tesneje kot Julietina žalostinka: "Moja edina ljubezen je vzniknila iz mojega edinega sovraštva! Prezgodaj viden neznan in spoznan prepozno! "kdaj lahko. Cool je ustekleničen dinamit, ko Jetsa drug drugega svarita, naj zadržita bes in sovražnost, ki bosta izbruhnila v prelivanje krvi in nadaljevala starodavni spor. Capuletovi in Montagueji nimajo ničesar o Jetsih in Sharksih, upi in sanje teh hudičev iz 20. stoletja pa so brez besed izraženi z ostrimi koti in krčenjem teles na odru.
Divji in svetel svet
Samo opazujte plese in "preberite" zgodbo. Uvodna sekvenca – brez pravega dialoga – postavlja kulturne razmere, ki so vsakodnevna resničnost dveh tolp s krvnim maščevanjem, ki kljubuje logiki, a zajema obdobje. V Ameriki drzni, seksi gibalni preplet med Portoričankama in Portoričankami se posmehuje sovražnemu svetu, v katerem so, nenaseljivemu svetu, iz katerega prihajajo, in močnim zapeljevanjem, ki ju bo romantično in tragično združilo, ko se bo zgodba odvijala. Ples v telovadnici je nadzorovano nasilje, nadomestilo za morilski metež, ki sledi. Napetost narašča, ko ples postaja vse bolj moteč in intenziven – zaporedje poskusa posilstva je bilo šokantno za občinstvo leta 1957 in je še danes zelo prepoznavno. V West Side Story ni zapravljenih korakov in zapravljenih besed. Če odvzamete koreografijo, boste imeli koncept, idejo, a nikoli nepozabno pustolovščino iz mesa in krvi, ki se bohoti in vznemirja [svojo] uro na odru - in v svojem neusmiljenem plesu pomete generacije gledališčnikov.
