" Krčenje in sprostitev," je rekla Martha Graham. Opisovala je osnovo svojega ikoničnega sodobnega plesnega stila, morda pa je govorila tudi o celotnem sodobnem plesu. Relativni novinec v starodavni umetnosti gibanja je tako doma na televiziji kot v gledališčih črnih skrinjic; njegovi pionirji so sprožili upor in nove načine uporabe telesa, ki še naprej privlačijo tako plesalce kot občinstvo.
Ujeti stoletje
Vplivov na sodobni ples je toliko, da jih je težko opredeliti. Pregled njegove zgodovine in razvoja je najenostavnejša pot do analize in cenitve oblike. Predrzni Američani so v največji meri zaslužni za revolucijo v klasičnem plesu, ki je povzročila novo zvrst umetnosti: sodobni ples. Moderna je iz klasičnega baleta izpeljala lirično občutljivost in eksplozivne gibe spodnjega dela telesa, vendar je delovala na bolj prizemljeni, manj navpični in dvignjeni podlagi. Najzgodnejši modernisti so bili uporniki, ki so se zgledovali po evropskih plesalcih, vendar so razvili edinstveno lastno plesno obliko.
- Isadora Duncan (1878 - 1927) je v celoti zavrnila klasično plesno vadbo in svojo ekspresivno koreografijo osredotočila na čustva, grško kiparstvo, poezijo, filozofijo, klasično glasbo in neovirano svobodo gibanja, pa tudi na bose noge in plavajoče kostume.
- Ruth St. Denis (1877 - 1968) je v svoje sodobne plese vključila indijanski ples, orientalska verstva in mistiko. Povezala se je s Tedom Shawnom (1891 - 1972), da bi ustvarila šolo Denishawn v L. A., ki je med drugim vzgajala titane sodobnega plesa Lesterja Hortona (1906 - 1953) in Marthe Graham (1894 -1991). Shawn je nato ustanovil Jacob's Pillow v Massachusettsu, prizorišče za nastope in razstavo njegove mišičaste in atletske koreografije, ki je še vedno cenjeno središče za poklicno plesno usposabljanje in dom priznanega poletnega plesnega festivala.
- Jose Limon (1908 - 1972) je svojo danes ikonično tehniko izpeljal iz dela Doris Humphrey (1895 - 1958), študentke šole Denishawn. Humphreyjeva je svoje plese temeljila na ansamblu, ne na solistih, in uporabila neravnovesje kot sprožilec svojih gibov. Limon je bil svetovno znan plesalec, ki je združil svojo izvorno mehiško dediščino z gibanjem, ki je temeljilo na "padcu in odboju" in se osredotočalo na kontrapunkte, ideje o nasprotjih in intenzivnost človeške izkušnje.
- Graham je seveda ime in legenda, neizbrisno povezana s šolo in stilom sodobnega plesa, tako kot Lester Horton. V drugi polovici 20. stoletja sta pomembna prispevka prispevala postmodernist Merce Cunningham (1919–2009) in Alvin Ailey (1931–1989). Ailey se je usposabljal pri Hortonu, Humphreyju, Grahamu in drugih ter ustvaril lastno trajno šolo, družbo in slog, ki črnske izkušnje in kulturno dediščino prinaša v sodobni ples.
Današnji sodobni plesalec črpa iz te bogate dediščine velikanov na tem področju in širšega spektra globalnih vplivov, da bi govoril svetovni jezik brez besed.
Mojstri plesa
Poskusi sodobnih mojstrov se odmevajo v gibih, slogovnih razcvetih in mešanicah številnih disciplin, ki danes bogatijo sodobni ples. Graham, Cunningham in Horton so vredni pozornosti iz različnih razlogov.
Martha Graham
Martha Graham se pogosto pripisuje ustanoviteljici sodobnega in sodobnega plesa. Kot plesalka in koreografinja več kot sedem desetletij je sodobni ples pripeljala v mainstream. Bila je prva plesalka, ki je bila povabljena, da nastopi v Beli hiši in prejme medaljo svobode.
Ironično je, da je sovražila izraza "moderno" in "sodobno", saj je verjela, da se plesni stili nenehno razvijajo in spreminjajo v skladu s časom. Ni želela, da bi bila njena koreografija ali njeni ideali zaprti, in to je še naprej uveljavljena miselnost med koreografi sodobnega plesa, ki so sledili njenim stopinjam.
Merce Cunningham
Merce Cunningham, rojen leta 1919 v Washingtonu, je plesal za skupino Marthe Graham, dokler leta 1953 ni ustanovil lastne družbe. On in njegov romantični partner John Cage sta ustvarila tisto, kar je v svetu sodobnega plesa znano kot "naključne operacije"." Temelji na kitajski zamisli o usmerjanju sreče na heksagram. Število 64 v glasbi na primer dovoljuje prvo noto za prvo noto, drugo za drugo in tako naprej, dokler ni sestavljena cela pesem na ta način. Cunningham je isto načelo uporabil pri plesu z uporabo naključnih nizov gibov. Cenil je ta občasni slog koreografije in še danes obstaja v studiih po vsej državi. V svojem prispevku k sodobni različici sodobnega plesa je Cunningham je bil ključnega pomena pri njenem tehnološkem nastanku v 21. stoletju. Pomagal je razviti programsko opremo za ples, imenovano Danceforms, ki koreografom omogoča ustvarjanje plesov z uporabo računalnika.
Lester Horton
Lester Horton je bil znan po vnašanju elementov indijanskega plesa in modernega jazza v svoje sodobne plesne rutine. Nato je treniral nekaj plesnih velikanov, vključno z Alvinom Aileyjem, in ustanovil Dance Theatre of Los Angeles. Medtem ko njegova družba danes ni več skupaj, sta njegova tehnika in izrazito drugačen stil koreografije še vedno izbrana pedagogika v številnih šolah na konservatorijih in plesnih studiih.
Iskanje izvora
Ti trije plesalci so med najbolj kritičnimi vplivi na začetku sodobnega plesa. Vendar nobeden od njih ni ustvaril sloga iz celega blaga. Vsak je bil izurjen plesalec, ki je delal na podlagi stoletne discipline in si predstavljal te klasične gibe v nekaj novega. Balerine bodo hitro opazile močan vpliv tradicionalnega baleta, ljudski plesalci pa bodo takoj prepoznali pripovedovalske težnje. Vztrajanje Marthe Graham, da se sodobni ples vedno razvija, da bi vključeval novo glasbo, nove gibalne sloge in nove filozofije, zajema odločilno značilnost sodobnega plesa. Navdih vsakega plesalca se razlikuje glede na čas in kraj ter na tisti neopredeljivi notranji glas, glasbo srca.
